建築設計師簡國軒專訪 紙筆時光機

建築設計師簡國軒 ｜ 專訪 ｜紙筆時光機

簡國軒 Michael Kan @paper_with_pen

Paper with Pen 品牌創辦人及《紙筆‧香港：香港城市變遷的筆墨記錄》作者。自小於香港土生土長，大學於英國就讀建築系，現於紐約進修和工作。他熱衷於城市速寫，希望透過細膩的筆墨記錄轉瞬即逝的城市面貌，保存並宣揚這座城市獨特的歷史和文化遺產。曾於多間享譽國際的設計事務所工作，包括丹麥建築事務所Bjarke Ingels Group（BIG）和香港的Lead 8。其設計作品屢獲國際獎項，如西班牙La Coma Gaudí設計比賽及愛沙尼亞塔林建築雙年展2022（Tallinn Architecture Biennale 2022）等多項大獎。

《紙筆·香港：香港城市變遷的筆墨記錄》收錄超過一百幅由簡國軒親手繪製的建築素描與城市速寫，並配以文字細膩記錄香港具代表性的建築、社區、街市及本地老店，自2025年書展推出以來深受歡迎。他曾受邀於香港電台《藝文谷》節目專訪，並與不少商業客戶合作，曾為八珍食品、Hermès和Via Architecture 等公司完成委託項目。

Q1. 你兒時住在那一區？周遭有比較深刻的建築嗎？你對城市的觀察力是怎樣培養的？

“我小時候曾居住九龍塘，還記得媽媽帶我乘坐巴士，沿途望出車外，俯瞰街上不同的景觀，遼闊而開揚，自此養成這個觀察城市的獨特方式。還記得小時候當巴士穿過彌敦道時，抬頭便望見許多霓虹燈，色彩繽紛的招牌橫跨街道，至今仍使我印象難忘。”

Q2. 甚麼時候開始繪畫城市建築及風景？香港是否你第一個進行速寫的城市？可以介紹一下當時繪畫第一幅作品的內容與感受？

“我正式開始以速寫記錄城市，大約是在大學修讀建築期間。當時繪畫本來是訓練設計觀察力的一部分，但慢慢發現，速寫不只是分析建築比例或空間結構，更像是一種與城市對話的方式。

香港確實是我第一個長時間進行城市速寫的地方。印象中第一幅較認真完成的作品，是在深水埗海檀街的一棟轉角唐樓。我畫的時候沒有特別構圖，只是想把建築呈現的陰影、行人、街道氣氛留下來。那次的感受很直接，城市原來可以這樣被「慢慢看」，也讓我意識到，很多日常被忽略的風景，其實都很值得被記錄。”

Q3. 開始以速寫記錄城市後，對你建築設計方面的創作帶來甚麼啟發？

“城市的活力是相輔相成的，建築只是其中的一部分。透過速寫，我更關注建築與街道之間的關係：它如何回應行人、如何被使用、是否能吸引人停下來。這種從「人」和「日常生活」出發的觀察方式，令我在建築設計上不再只著眼於形態上，而是思考街道空間如何成為社區生活的一部分。”

Q4. 在你的速寫作品中，你會為某些文化符號或景物賦予顏色，為甚麼有這樣的處理？

“我會特別為霓虹燈賦予顔色，因認為這個重要的文化符號值得更多外國人認識。我亦有一幅畫作取材自自己拍下的照片：下午五時多的灣仔莊士敦道電車路。當時黃昏的光線強烈，電車駛過的街道上仍然掛着「利工民」的霓虹燈招牌，形成鮮明的光影對比。如果你現在站在同一街道上，會發現霓虹燈招牌已因建築物條例的限制而被遷移。這些城市變遷其實並不是很久以前的事，可能只是五年前的街景，但你現在回望，已經有點不同了。”

Q5. 讓你想要用繪畫留下來的眼前事物，你認為都具有一個怎樣的共通點？印象中繪畫時間較長或具挑戰性的作品有那些？為甚麼？

“我想留下來的事物，大多都有一種「即將消失」或「正在轉變」的狀態，可能是老店、舊建築，又或是某一刻特別的光影和街道氣氛。較具挑戰性的作品包括我書中記錄灣仔海岸綫變化等的城市俯瞰圖。它們往往不是因為建築本身複雜，而是環境隨年月變化太快，需要在真實性之間作出取捨，抓住當時最重要的畫面元素。”

Q6. 出版《紙筆·香港》一書的契機是甚麼？在進行資料蒐集時，有沒有發現一些有趣的故事？對香港又有了甚麼不同的認識？

“我在大學修讀建築的背景，令我對城市發展和街道變遷一直特別感興趣。隨著速寫作品愈畫愈多，我開始意識到這些零散的畫面可以拼湊成一個關於香港的集體記憶。適逢三聯的邀請，便決定把多年來對香港的觀察整理成書。

在資料蒐集過程中，我發現不少建築和老店背後都有屬於社區的故事，如土瓜灣的永香冰室。我與老闆詳談後，才知道他們年邁家庭成員間努力經營的故事。這也讓我更深刻地理解到城市的價值不只在於發展速度，而是在於人與地方之間的關係。又例如我會透過舊照、Google 地圖繪畫當前已經消失的街景。我在 Google 地圖上看到彌敦道這些年來建築物的變化：如偌大的「周大福」霓虹燈招牌等逐一消失、舊樓被重建成新樓，於是我用畫筆畫下二零零九年的彌敦道，希望藉此讓讀者回望香港舊街道的面貌。”

Q7. 有沒有一些創作心得跟我們分享？

“我覺得最重要的是保持好奇心和耐性，有時只要願意停下來，認真觀察一條街，就已經足夠。此外，也不要太急於追求「完成度」，速寫本身就是一個觀察和思考的過程，容許不完美，反而能更真實地留下當下的感受。

繪畫本身是一個思考的過程，透過反復篩選視覺重點，我們能夠更細緻地認識我們生活中的建築空間和街道模樣。我喜愛繪畫帶來的滿足感以及過程中的思考，亦會根據建築的性格與周圍環境選擇繪畫的視角，有時高處俯瞰能呈現城市的壓縮感，平視則更貼近生活氣息。對我而言，每一次構圖都會花時間挑選，也不失為重新認識屬於自己城市的過程。”

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