日本當代藝術家村沼田侑香 Yuka Numata | 專訪

日本當代藝術家沼田侑香| 專訪 | 在邊界遇見真實

沼田侑香 Yuka Numata @numatayuka.artwork

1992 年生，現為當代藝術家。

作為成長於網絡普及時期的「數位原住民」，其創作以當代社會邁向數位化的趨勢為核心，並多採用裝置藝術等多元形式進行表達。在各地開展的藝術計劃中，常以現場調研為基礎，以「類比」與「數位」為切入點，持續探求將時代性轉化為視覺語彙的途徑。

1992年生まれ。現代アーティストとして活動。インターネットが日常に普及し始めたデジタルネイティブ世代として、デジタル社会へ移行していく現代の流れを軸に、インスタレーションなどの手法を用いて制作を行う。各地のプロジェクトでは現地リサーチをもとに「アナログ」と「デジタル」をキーワードに掲げ、時代性を視覚的に反映する方法を探求している。

-------------------------------

Q1. 您的作品一方面想帶領觀者從虛擬世界回歸現實，但另一方面在創作過程中又必須依賴電腦軟體的協助。請問您在創作這些作品時，是不是本身就希望透過作品來呈現這種現代人生活在科技中的矛盾感？

"與其說是想把大家從虛擬世界拉回現實，我倒覺得，正因為有虛擬世界存在，才讓我們有機會去思考『現實世界究竟身在何處』。我自己其實很喜歡有質感、有人情味的生活方式。現在大家的生活速度都太快了，我很希望那些身在其中的現代人，能重新感受一下原本屬於我們的時間節奏，以及眼前這個現實世界最真實的觸感。"

Q1. ご自身の作品を通して、人々をバーチャルな世界から現実世界へと引き戻したいという思いがある一方で、制作のプロセスではパソコンのソフトウェアに頼らざるを得ない部分もあるかと思います。作品を制作される際、現代人がテクノロジーの中で生きるこうした葛藤や矛盾そのものを、作品を通して表現したいという意図もあったのでしょうか？

“バーチャルな世界から現実世界へと引き戻したい、よりもどちらかというとバーチャルがあるからこそ現実世界の場所がどこにあるのかを知るきっかけになると思っています。私自身はアナログかつ、人間的な生活を好みます。現代人と括られるような生きる速度が早くなっている人々に本来あるべき時間の流れや私たちのいる現実世界のリアリティを感じて欲しいと考えています。”

—————

Q2. 您刻意呈現電腦圖像出錯的 Bug，來提醒大家虛擬世界只是由數據構成的假象。既然這個數碼世界並不真實，您是如何看待現代人依然甘願沉迷於虛擬世界中的現象？

“雖然這聽起來有點像都市傳說，但有個叫作『模擬假說』（Simulation Hypothesis） 的概念，認為我們所處的現實，或許早已是被某個人編寫好程式碼的世界。我覺得如果有這樣不可思議的假說存在，其實非常有趣，說不定我們早就已經活在虛擬世界裡了。我希望透過作品，讓人們重新思考何謂『虛擬世界』與『現實世界』。”

Q2. あえてバグによる画像のゆがみを表現することで、バーチャルな世界がデータによる虚構に過ぎないことを示されていますが、それでも人々が仮想世界に魅了され、没頭してしまう現状をどのように見ていらっしゃいますか？

“少し都市伝説的な話になりますが、私たちのいる現実はもうすでに誰かによってコーディングされた世界なのではないか、という「シミュレーション仮説」と呼ばれるものがあります。私はそのような不思議な仮説があるとすればとても面白いなと考えており、私たちはすでに仮想世界の中に入っているかもしれません。作品を通して、仮想世界と現実世界というものについて考えるきっかけを与えたいと思っています。”

—————

Q3. 您的作品需要經過無數次的精確計算，才能將每顆豆豆精準擺放在對應的像素位置上。您認為這種極致的計算過程，是不是也反映了藝術與科技一樣，本質上都包含了理性的計算？

“那些嚴密的計算過程，終究只存在於作品製作的藍圖之中。作品做出來之後，看完有甚麼感覺、怎麼想，那是觀眾的事，我並不強求大家要去理解結構上的細節；特別是在這次的作品裡，我相信任何人只要看一眼，都能直觀感受到背後所花的龐大時間——我希望大家能把注意力放在這種最直觀、最純粹的實體與肉體感受上。”

Q3. ビーズを正確なピクセル位置に配置するために、制作過程では緻密な計算を繰り返されていると思います。そうした緻密な計算のプロセスは、芸術もまたテクノロジーと同様に、本質的には論理的な計算や構造の設計に基づいているということを表現されているのでしょうか？

“綿密な計算のプロセスはあくまで作品制作の設計図の中だけだと思っています。最終的に完成した作品をどう感じて、どう思うかはアーティスト以外の鑑賞者が考える部分であり、構造上の理解までは求めていません。今回の作品では特に作品を見ただけで膨大な時間がかかったことが誰にでも理解できると思います。そういったフィジカルな部分にフォーカスされるといいなと思っています。”

—————

Q4. 您的作品帶有早期電腦鮮豔又粗糙的像素感，這是否源於您自身的成長記憶?

“我小時候玩過電子雞（Tamagotchi）這款玩具。在我的記憶裡，當時還是黑白點陣像素的版本，需要花很大的想像力去把它想像成立體的，然後邊養著牠。那種屬於那個時代、帶有舊式遊戲獨特的感官記憶，或許至今仍影響著我。”

Q4. 初期のパソコンのような鮮やかで荒いピクセル感は、ご自身の記憶や体験と結びついているのでしょうか。

“私は幼少期にたまごっちというおもちゃで遊んだことがありました。私の記憶ではまだ白黒のピクセル表示でかなりの想像力で立体化して考え、たまごっちを育てていました。その時代にあった古いゲームの感覚はあるのかもしれません。”

—————

Q5. 您曾在一場名為「思考繪畫」的展覽中，將創作過程視為一種回應資訊爆炸社會的動作。您用拼豆去重構、拉伸數位圖像的過程，對您而言是不是也是一種屬於這個數碼時代的新型態繪畫？

“在某種程度上，我的創作確實帶有繪畫性的思考；但我希望呈現的不僅僅是繪畫的維度，更能讓觀者感受到立體的空間感。當人們面對作品時，我希望那之中永遠存在著一種雙重性——它既是二維亦是三維、是繪畫也是雕塑、既是數位同時也保有實體與手感。”

Q5. 以前「絵画をかんがえる」展に参加された際、制作プロセスそのものを情報過多な現代社会に応答する動作として捉えられていました。ビーズを用いてデジタル画像を再構築し拡大していくプロセスは、先生にとってデジタル時代における新しい形の「絵画」としての行為なのでしょうか？

“ある意味絵画的な考えはあるのかなと思っています。しかし、絵画という側面だけではなく、立体的な感覚も感じて欲しいと思っています。作品を見るときには二次元であり三次元でもある、絵画であり彫刻でもある、デジタルでありアナログである、これらのような二面性が常にあってほしいです。”

—————

Q6. 您學習油畫後是甚麼契機促使您轉向以拼豆作為創作？這種形式使您對於藝術表達方面有甚麼新的啟發？

“當我以前在畫油畫時，總是處於尋找描繪對象的狀態。在繪畫中，我經常被一種『作品裡的主題與概念始終無法與自己內心契合』的感受所籠罩，進而開始思考：自己想表達的東西，是不是根本無法單靠油畫來呈現？即使要畫畫，是不是也有其他素材的可能？就在我尋找之際，偶然遇見了拼豆（Iron Beads）。當我第一次用拼豆創作作品時，那種體驗成了極大的觸動，喚醒了我們對於時間與物質的感知。拼豆這個媒材本身，如今已成為我最具識別度的個人標誌，更是我們這一代數位原住民（Digital Natives）極具代表性的文化象徵。”

Q6. 油絵を学ばれた後、アイロンビーズを制作の主軸に据えられたきっかけは何だったのでしょうか？また、この表現形式によって、ご自身の藝術表現にどのような新しい気づきやインスピレーションがありましたか？

“私が油絵を描いていたとき、常にモチーフを探していました。しかし絵画の中で描くテーマやコンセプトというものが自分の中でしっくりこない感覚に常に見舞われていて、そもそも油絵だけで表現することができないのではないかと考えるようになりました。絵画を描くにしても別の素材があるのではないかと探していたときにたまたまアイロンビーズに出会ったのです。アイロンビーズで初めて作品を作ったとき、私たちが忘れ去っている時間や物質的なものの感覚を思い出すきっかけになりました。私の使うこのアイロンビーズという素材自体が私自身のアイデンティティとなり、デジタルネイティブ世代を継承するアイコニックな象徴になっていると考えています。”

-------------------------------

日本當代藝術家｜沼田侑香 Yuka Numata

——

藝術無處不在，那麼藝術家呢？
我們想將那些在城市裏默默畫、默默拍、默默創作的藝術工作者，由工廈、街頭或家中帶到日山，讓更多人認識他們對藝術獨一無二的視野，了解他們作品背後的創作理念等，這一切源於我們深信，用心創作的藝術品值得更多人看見。
-
Additional Link:
1.沼田 侑香 NUMATA Yuka | suteki-art.com - SUTEKI ART COLLECTION

日山藝社 Dawning Art

By Dawning Creatives Company

WhatsApp (非致電)/ Email

洽談聯絡：

© 2026. Dawning Creatives Company. All rights reserved.

Privacy policy

REFUND POLICY